卡西歐新款相機

　　10月19日，卡西歐在東京新宿舉辦了名為“寫真革命”的新款數位相機發表會。與一般的數位產品發表會相比可謂別出心裁：在進入會場的瞬間，會以為自己誤闖進了一家畫廊，滿屋子鑲嵌了精美畫框中的風景油畫。經主持人介紹，才明白原來這些都是經過“高動態光照渲染”(HDR)功能處理過的數位照片。

　　HDR是目前追求畫面逼真度最先進的手段。一般照片只能顯示從黑到白的顏色，但對于某些亮度超過白的顏色(如陽光、金屬的高光等)，則心有餘而力不足。HDR處理技術可突破黑白極限，讓亮色變得非常亮，暗色變得非常暗，不損失任何畫面細節。哪怕是極普通的景象，經過這樣處理，就會變得像油畫一般賞心悅目。

　　能夠輕鬆將照片變成油畫般連拍效果的新數位相機的型號為EX-ZR10。ZR10採用的CMOS感應器有效像素高達1230萬，并搭載了7倍光學變焦鏡頭。除了能自動處理HDR照片之外，還支持最高40fps的高速連拍，并可拍攝1080p分辨率的全高清影片。還有一點出人意料的是，擁有如此獨特性能的數位相機，其尺寸居然只有102×69×27毫米，重量僅176克，放在包包裡一點也不占地方。

　　發表會上另一款引人注目的數位相機是EX-H20G。它採用了1410萬有效像素感應器，10倍光學變焦鏡頭，可拍攝720P高清畫像，支持360度全景模式，等等。這些看起來雖然也還不錯，但真正令人感興趣的，則是被稱為“混合GPS”的新功能。

　　目前，帶有全球GPS衛星定位功能的數位相機已越來越多，但這款相機最大的不同之處在于，即便在關機狀態下，相機內置的傳感器仍可進行工作和計算。這樣一來，就算處于建築物、山洞等沒有GPS信號的地方，也可以測算出自己所在的位置。對于喜愛旅遊的喜愛攝影的人來說，這是一個非常貼心的設計。這兩款“超級掌中寶”的售價都約為4萬日元(約合3300元人民幣)，定于11月26日發售。(松鼠執筆)

油耗管理之軟體

　　《DriveMate Fuel》，是由株式會社CARMATE所開發的，專門用來管理汽車油耗的軟體。8月20日閃亮登場後，在AppStore的分類排行榜上名列首位，成為超受歡迎的軟體。它用于iPhone/iPad/iPod touch，是目前為數不多的，可對應多國言語(中文簡體、中文繁體、日語、韓語和英語)的相當直接、非常便利的軟體。

　　只要記錄下加油和行車距離的數據，透過圖表便可一目了然地掌握油耗和費用等。同時，用手指撥動虛擬燃油表畫面上的指針，將它移動到與您實際車輛的油表的一致位置，就會根據您以往所記錄的油耗，自動計算出您可續航的最大里程、平均里程和最小里程。越記錄越趨于精確，使用起來相當有樂趣。軟體與twitter(推特)連動，使您使用的汽車的油耗紀錄，可以很輕鬆地與朋友們獲得共享。

　　除燃油效率外，《DriveMate Fuel》還可管理換機油、換輪胎、高速道路費用等十多項項目。即使剛剛上路的新手，也能夠簡單地使用。加油時，只要輸入您的加油量，里程表距離，油的單價(或者合計金額)，油耗會以圖表或記錄名單的形式自動地布置表示。同時，想管理維護費用等的時候，譬如選擇發動機油的項目記錄下所花費用，也可以作為記錄管理與私車有關的“汽車的帳本”使用。名單里所沒有的管理項目可以自制，可以制作與自己相吻合的原創帳本。

　　《DriveMate Fuel》對于所管理的汽車台數沒有限制，您可以分別登記和設置每輛車的制造商、車輛名稱、車輛圖像、油箱體積、保險公司等等，并能輕鬆地切換車輛數據。程序預設了世界上大部分的制造商和車名，供您簡單選擇。還可以從登錄的車輛資訊處，看到和這輛愛車相匹配的CARMATE的產品資訊(目前僅提供日語版)。

　　株式會社CARMATE創立于1965年，是日本最大的老牌汽車用品制造銷售商，總公司位于東京豐島區。不僅經營有多種原創汽車部件，在車頂堆放滑雪和沖浪小船等的系統裝置、汽車芳香劑、嬰兒座椅等汽車關連用品也都超人氣。在中國深圳、上海和北京還設有分公司呢。(ff執筆)

●《DriveMate Fuel》惠贈20名熱心讀者
　　用在Apple帳號(AppleID)裡所登記電子郵箱，往press@carmate.co.jp發送電子郵件。發送時請注意以下事項：
　　★郵件標題：【DriveMate F uel pres ent】　★郵件內容：僅需填寫您的姓名以及Apple帳號登記電子郵箱即可。
　　※截止：11月23日(星期二) ※獲贈者不另行發表，以該軟體的發送為憑。

滋潤心靈“MindSpa”

　　人腦里有被稱為“神經原”的數兆單位的腦細胞，腦波是腦細胞在思考或行動時生成的。身心處于放鬆狀態時，腦內的α波和θ波等特定的腦波處于優位時，一般來說人體處于理想狀態。想要獲得并保持這一狀態，卻并不是一件容易的事情，為獲得此技術需要几個星期甚至几個月、几年的訓練和決心。

　　最近登場的，根據腦神經學原理設計的滋潤心靈的“MindSpa”，能為您帶來意想不到的效果。“MindSpa”是任何人都可以放心使用的儀器。您不需要做任何准備，只需躺下閉目養神做深呼吸，接下來“MindSpa”會為您服務一切。帶上特別開發的眼鏡，柔和的音樂和閃光刺激，能在短時間內將您帶入完全放鬆的狀態。

　　想要獲得充分的效果，每次需2至30分的時間。透過反復使用，可減輕疲勞和壓力，改善睡眠狀態。好效果逐漸蓄積在體內，隨著時間的推移，會日漸體會到體內和身心的變化。“MindSpa”內含六種光聲波程序，可根據您的需要改善腦波的周波數。為發揮效果，建議您持續使用它，根據“MindSpa”的使用者報告，通常可以獲得如下的效果：深層睡眠、高度集中的注意力、迅速而高度的記憶力、良好的身體狀態、開朗向上的精神、對于容易產生壓力的事情也可以輕鬆度過、改善由時差帶來的不適反應等等。

　　在几十年前，腦神經學家們就已發現照射和特定的腦波同樣周波數的閃光，可以將被照射者的腦波調整至同樣周波數。出品“MindSpa”的A/V Stim公司，耗費20年的時間與心理學家和專家們共同研究，終于調整出了最能獲得效果的光波和聲波。此產品在日本上市之前，在全世界各地已有數十萬用戶，體驗了透過改善腦波而獲得的身心安定效果。有睡眠和高度精神緊張狀態等的身心方面的煩惱，想要獲得健康身心和美麗肌膚的朋友，親身一試如何呢。(緋梨執筆)

本刊專訪婁導演

　　穩重而寧靜、從眼睛裡能感受到強烈的個性和藏在心靈深處火熱的情感……電影導演婁燁此次來日，為我們談了很多關于《春風沉醉的晚上》這部最近話題沸揚的作品和他自身的事情。

　　婁燁是畢業于北京電影學院的中國電影導演。在學期間，他一心埋頭研究弗朗索瓦﹒特呂弗、約翰﹒卡薩維茲等導演的作品。并一直在尋找不同于至今為止的中國電影的，獨樹一幟的主題和形式。包括性描寫在內，透過本來面貌的日常生活反映個人的內心世界和藏在一般人背後性的世界，他的這一表現手法早已在國際上受到了注目，2006年他攜帶作品《頤和園》參加夏納電影節，作為代表中國的導演，他的名字一夜之間被世界知曉。這部最新作品《春風沉醉的晚上》在62屆夏納電影節上榮譽獲得了最佳編劇獎。

　　《春風沉醉的晚上》以中國南京為舞台，講訴的是3個年輕人的像漂在水面上蓮花般的虛幻而美麗的愛情故事。婁導被他喜歡的作家郁達夫的同名詩《春風沉醉的晚上》所觸動，拍攝的這一作品是和一直在中國、日本、新加坡等亞洲各地漂泊，并一直追求以個人為作品主題的郁達夫先生的人生相重合的。此外作為故事背景的同性戀，描述了超越了性的深愛和對追求普通自由的渴望。在強烈追求愛和自由的同時，又不得不在孤獨和溫暖之間徘徊，人命運的悲哀是本作品想表述的思想。

　　婁導的下部以巴黎為舞台，由中國留學生的真實故事為而基礎創作的作品，拍攝已結束，現正處于編輯階段。婁導自己也和《春風沉醉的晚上》的主角以及郁達夫先生一樣，將自身的舞台，從亞洲遷至歐洲後會有什么樣的作品誕生呢，非常值得期待。《春風沉醉的晚上》將于明天(11月6日)起在東京涉谷CINEMARISE等影院公開，首日舉辦豪華禮物抽簽。(林愛香執筆)

見本的世界

　　我第一次聽見“見本”這個名詞，是在我小時候，從我爺爺嘴里說出的。那時候，我爺爺說的“見本”二字還是用台語發音﹔不過，因為他在日本統治時代受過日本教育，因此我隱約知道他說的應該是日文。後來，等長大了，接觸日文、去了日本之後，才明白“見本”原來是樣品的意思。

　　說起見本，我覺得挺有意思的。一開始它的出現，應該是商人發明的吧？讓顧客可不用靠自己的想像力，便能直接了當地、目睹到貨品的真實模擬樣貌，的確是個好點子。說來也是，想買個盒禮盒或是吃個便當，不知道打開盒蓋後會出現什么，多少會讓人心里不安哩。

　　要是你到過日本的餐廳用餐，進店之前定會先被一大堆做的超像的食物模型給吸引過去。哇∼那些食物的模型做的超几可亂真，往往貼在玻璃櫥窗上的過路客除了留下手印之外，口水也不知滴了多少滴。我曾見過電視冠軍節目裡找了許多做高手來大展伸手，只見他們將一些材料倒入一鍋熱水之中，隨便用手一抓，捏兩下就成了一片高麗菜葉子。然後等冷卻了再用菜刀切成絲，刀工其實和實際料理的手法沒兩樣，只是這些食物卻都是用化學原料做出來的而已。這種見本的逼真度几乎高達百分之九十五，水准之高超，實在是讓我佩服得五體投地。

　　我最喜歡看的見本不光只有食物模型、其他如大型的樣品屋啦、串珠材料的作品見本等，看的都令人賞心悅目、心情愉快呢。而且因為是人工制作出來的，在保存期限方面當然也就沒有“期限”啦∼。我到日本這樣多趟，發現日本真是一個名符其實的“見本”世界，無論是去什么地方、做什么、都有很多見本存在。

　　要是誇張一點地說，就連日本人的一生當中，在各個階段裡也都有不少先人前輩所留下來的“見本”可追尋模仿。有“見本”可看讓人有根可尋、多了踏實感可卻少了驚喜感。但若要是以一位消費者來說，欣賞好看的“見本”，還真是一大視覺上的享受呢！你說是不是呢？(哈日杏子執筆)

沐浴設計的熏風

　　期盼已久的TOKYO DESIGNERS WEEK 2010(東京設計師周)，僅開幕一日便戛然而止，令這十月最後的周末頻添几分沮喪。僥幸的是，台風轉瞬即逝。明治神宮外苑繪畫館前，再度響徹鼎沸人聲。自天而降的藍條幅，長驅直入的藍地毯，千姿百態的集裝箱展室，繁星環抱的白色拱形天棚“TDW-DOME”……沐浴著這夢幻般設計王國的自由之風，傲視那被陰雨肆虐過的天邊，隱隱殘留的些許陰霾。

　　《環境×設計》，醒目地寫在藍色的旗幟上。顯然，這不僅僅地球溫暖化的報警，還是周遭的“生活環境”、自身的“身體環境”，以及豐饒的“心靈環境”的總稱。替代往年的“100% DESIGN TOKYO ”而登場的“環境設計TENT”﹔新增設的以地球和生活環境為題的競賽……無不顯彰著設計與環境那日益緊密的姻緣。

　　綠色的草坪上，學生們充滿創意的作品隨處吸引著眾人目光，與企業擁有完全不同視線的，35所藝術設計院校學生的作品，使這亞洲設計的群英盛會，再度盈滿了青春的騷動﹔而眾多國外設計家的參展和外國觀眾的驟增，則給那“以面臨滅絕危機的動植物為主題”的學生設計展的投票，涂抹上英、中、韓、法……的五彩斑斕，不同的語言在此交匯升騰，響徹在國際化大都市的上空。

　　腦海中留下深深烙印的，是黑帳篷展區里別出心裁的《JALAPAGOS展》。熊澤未來子的巨幅作品《恐慌》，那女性的一生如何沉淪在混沌的現代社會所帶來的無限的視覺衝擊﹔近藤聰乃的動畫片《瓢虫的殯禮》，那紅與黑純美境界中栩栩如生的瓢虫和少女的夢境，美妙的音樂與撞擊心靈的影像洗滌著現代人疲憊的身心。

　　背著會展贈送的環保包“SACOCHE”，提著富士火山帶下600米深處採擷的溫泉水“Fene”紀念品，有些戀戀不舍地離開會場。精神上無比愉悅的享受自不言而喻，除此外還被裝了滿滿一袋廣告紙──這或許稱得上是《環境×設計》大合唱中唯一的不和諧之音，期待明年不再尋見它們的蹤跡。(姚遠執筆)